成为热门“网红打卡”地？NO！园区已进入“场景运营”时代

当“场景”成为城市更新中的热门词，网红“打卡”风靡每座城市，我们需要站在城市运营的角度审视，场景真正的价值所在。创意园区因其空间特质，造就着创意阶层的不断涌现，一直是城市更新中场景营造实践的最佳场所。

当提及一座城市的“场景”，许多人浮现眼前的都是“网红”场景。

网红“打卡”成为一种时尚，仅小红书中就有超80万篇有关上海网红“打卡”的种草笔记。但对城市运营而言，“打卡”多以单一拍照模式，目的更多是炫耀，代替了可能更有深度的互动和体验，需要其他周边的空间承载相关的消费需求。

以近期最为热门的上海“乌中市集”为例：原为烟火气十足的乌中路菜场，2019年经设计改造，增添艺术时尚感，成为徐辉衡复风貌区的网红形象菜场；而Prada与乌中市集合作的营销活动，将其推向流量顶端。

流量背后，媒体捕捉到不和谐一幕，菜场外一时髦女子，拿着刚买“Prada”包装新鲜蔬菜，摆造型拍完照后，转身将其扔进垃圾车。央视网直接在官方微信号发布评论，称其为现代版的“买椟还珠”，举动令人“瞠目结舌”。

关于“场景”用词和研究由来已久，而将其聚焦于城市发展，则是芝加哥学派从社会学视角系统构建的“场景理论”。当前城市更新的诸多课题中，场景理论的应用尤为常见。

与单纯强调物理空间的“场所”概念不同，场景赋予空间更多的延伸：

场景理论体系中，场景成为一种“给企业提供城市新机会，为市民提供美好生活新体验”的重要方式，这与创意产业对城市推动可谓异曲同工；场景理论和创意产业研究都是寻求城市与社会的转型发展及文化导向下的城市空间重塑。

工业遗产的天生空间特质，造就创意园区成为场景营造的最佳实践之地。

超大跨距车间、高挑空的仓库、耸立的老烟囱、异型结构衔接……，这些印刻着历史痕迹老旧厂房的商业非标建筑和互联的空间，本身就是一种不可复制的场景，而在功能改造中，注入新设计，引入创意阶层，成为场景创造的最佳之所。

以往创意园区在建设过程中，通过场景“赋能”工业遗产，通过创意设计、产业置换以及空间再生理念，既保护了城市的历史，留存了人们的记忆，又塑造出全新的文化价值。

• 借助原有的空间和建筑物，延续场所精神和文化脉络；

• 设计、建设中启动园区和运营相关主题，紧密结合的推广活动；充分考虑利用项目相关资源，变成政府可支持的一项地方性、公益的和社区所需的重大事件。

• 建成过程中要有奠基和落成相应的活动做配套，记录整个建设的过程；

• 运营过程中不断地创造与主题场景相关的故事和活动，并持续推广。